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电影海报:
原 名:田園に死す
中 译:死者田园祭
英 译:Pastoral: To Die In the Country
导 演:寺山修司 Shuji Terayama
演 员:八千草薫 Yoshio Harada
新高恵子 Izumi Hara
高野浩幸 Yoko Ran Kantaro
斎藤正治 Suga Hiroyuki
出 品:1974
国 家:日本
对 白:日语
字 幕:中文
颜 色:彩色
时 长:104分钟
类 型:剧情/惊悚
影片简介:
电影的主题是关于代沟和新的诱惑。故事发生在梦幻般的日本田园中,一个青春期的男孩努力摆脱自己看管得过紧的母亲,后来成为一个电影导演专注于创作。性被用来作为一种表达手段,暴力也经常出现,象征性地表现了日本社会的巨变,它正从一个强调同一性的传统道德社会向一个强调个人地位和权力的现代社会转化。
影片评论:
导演很明显受到70年代新浪潮的影响,视觉和配乐方面非常棒,正如下面转评所说的那样富于诗性
首先我们必须明白,寺山修司是个俳句作者,诗人。在根源文化的纯粹里,诗是不可翻译的,所以当我们在寺山修司诡异的影像世界里漫游,我们试图以文本理性的解构是徒劳的,因为映画反映在个体的头脑里,它的投射只是寻求每个人自己主观意志认同,以弗洛伊德或者对其他大师的认同性了认知往往是一厢情愿的,潜意识是私我的事件,对于观众而言视觉的冲击只能造就自己对影像语言的再造,解读出自己的东西。而将他定位成情色大师显然是对其影像(色欲和压制)主题的误读,虽然他不能称得上是一位殿堂级的大师,但是他对影像语言的探索,敏锐的想象力和匪夷所思的创造力使他成为当代先锋艺术中举足轻重的人物,
东方导演骨子里的宿命感会让敏感的使人对这主题产生浓烈的兴趣,而**的高颠也是灵魂的窒息,所以这类导演的主题就会切入存在的本体:死亡和性。
我们清晰看到寺山修司对时间的象征物钟的认识,一种被动记忆的茫然,当时间消逝,生命将在虚空里找不到归属,这是三部影片都有的基调,导演对于死去的悲凉,对于存在流逝的无奈,对于将来的迷茫都以时间这个大概念来阐述,同时时间又是理性的标识,它让生命有了座标,可是,当记忆不再确切,那么时间只是废弃的理性概念,一张陈旧照片上鲜活的脸,没有来出,也没有映证的归途。,所以寺山修司总是将钟当成徒劳的标志出现在他多部的影片里。
有些人将他和费里尼类比是不恰当的,费里尼的想象基础是神话的口传史,而寺山修司则是东方神秘注意和玄学的产物,是直觉下的灵性。
他在《死者田园祭》里正面表述了这个观念:当代艺术是自觉和感性的,是稍纵即逝的发现和消亡。《再见箱舟》让更加深了时间的概念的涵义,当片子无法记忆一切把所有一切,包括妻子注上标签的时候,我们仿佛听到了导演的感叹,存在是瞬间的,易逝的,发生和未来都是可以忘记的。《拋掉书上街去》明显是年少轻狂的作品,激情但没有目标性,对人生的思索也有着片面性。寺山修司是一个激情型的视觉艺术家,他电影有着日本文化的传承和现代派艺术的熏陶,对于他美学风格和叙事的研究将是当代人关注现代艺术的门户。 |
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