梦幻天堂·龙网

标题: 30年了，她仍是华语「欲女」天花板…… [打印本页]
作者: 烟雨红尘    时间: 3 天前
标题: 30年了，她仍是华语「欲女」天花板……
本帖最后由 烟雨红尘 于 2025-1-27 17:03 编辑


  像林青霞喝酒、邱淑贞叼牌、朱茵眨眼、王祖贤穿衣、张敏回头……


非常感谢您的支持，预祝大家新春快乐，万事如意！

[hide=d365]1993年，是神作频出的一年。

《霸王别姬》《辛德勒的名单》，前段时间鱼叔刚聊到。

还有一部，更为特别——

《青蛇》
30年后回看这部电影，最直观的感觉就是「美」。
内娱时不时有审美降级的话题。
每次一提到女演员的审美降级，张曼玉、王祖贤都少不了被提及。
尤其她们饰演的青白二蛇。
虽不缺后来的扮演者，但那份勾魂摄魄的美却再难复刻。
趁着《青蛇》上映30周年的特殊日子。
不妨借这部电影，一起重温她们的美。
同时也来聊聊，为什么这份「美」，如今再难得见——
《青蛇》
历经30年洗礼的《青蛇》已铸成一代影史经典。
早已不乏各种角度的解读分析。
但无论从什么角度看，恐怕都无法回避「美」的连环暴击。
耳语荷塘池，是古典婉丽的美。

折腰红尘闹，是千伶百俐的美。
共沐桃花汤，是春色撩人的美。
美，源于对欲望的张扬，对女性性感魅力的释放。

这一版青白二蛇，堪称华语电影里最「欲」的女性形象。
时值张曼玉和王祖贤的当打之年，两人都处于颜值和事业的双峰。
张弛有度的演技，将自我全然交付于角色。
永远流转的眉目。
一个已修炼成人，满溢无底春心。
一个还妖气未消，媚得不管不顾。
柔若无骨的身段。
在潮湿的屋顶裸身厮缠。
在魅惑的舞池和歌艳舞。

在临水的桥畔摆动柳腰。
斗法一幕，小青初尝禁果。
她神魂飘荡，扭动着头部，嘴唇若即若离地贴向法海。
和尚抵不过纠缠，虹光很快黯淡。
她做了回女人后，才知情啊痴啊爱啊都不过如此。
而这份美，也源于对人性复杂性的直视。
水淹金山寺一幕。
白蛇产子，小青落泪。
饱尝七情六欲后，已不见一丝妖的邪气。
但人间情爱已成虚妄，只有白走这一遭的恨意。
时而江南写意，时而志怪邪魅，既有古典风韵，又足够前卫新潮。
除了演员演绎，美术指导张叔平、吴宝玲功不可没。
为满足徐克力求新异的严苛要求，他们广阅资料，花样翻新。
从昆曲女旦发饰和桃花坞年画汲取灵感，还借鉴了印度传统服装元素。
轻薄宽大的纱衣，白蛇粉白，青蛇黄绿。还乱入了时髦性感的内搭吊带。
不同造型适配不同场景，和角色内心变化相辅相成。
白蛇与许仙船上初见的戏，特写了白蛇的湿发造型。
一缕乌黑的发丝，状如小蛇，从额头、脖颈一直蜿蜒至胸前。
如此性感撩人，难怪许仙一见倾心。
水淹金山寺时，二蛇头顶铜钱头，身着艳丽的戏服。
妆容都也更加浓重，眉尾挑起一尖。
少了飘然的仙气和人前的端雅，尽显蛇妖的艳冶和毒性。

对传统故事的新解，更将这种欲望之美提升到了新的高度。
徐克在凄艳神秘的氛围中，最大程度地保留了李碧华对情欲和人性的拷问。

二蛇奋力扎进人间，摔得彻底，也美得艳绝。
最后一幕，小青杀死许仙，抛下法海，决绝离去。
竹叶缓缓坠下一滴露珠。
既是眼泪的隐喻，也为这出美学巡礼画上了句号。
说起来，白蛇故事一直是影视改编的热门IP。
后来也有不少出圈的角色形象，但都没有美到如此让人念念不忘的地步。
最直接的落差，是造型上的严重降级。
后来的蛇妖形象，全无「蛇」的妖媚感。
一水的丧葬风，和其他古偶剧看不出分别。
不是妆造不精致，而是同质化太严重。
像当年《青蛇》的造型，现在看其实说不上多么精致。
比如，「电话线」发饰。
看着廉价，但却很有记忆点。
而且突出了二蛇的稚气和天真，很符合角色当时的心境。
此外，会明显发现，青白二蛇不「欲」了。
这也和剧情上的改编有关，志怪成分被大范围剔除后，角色愈发保守。
蛇妖不再性感妩媚，变成了贤良淑德的传统妇女。
最典型的是《新白娘子传奇》。
赵雅芝饰演的白娘子，端庄典雅，在外悬壶济世，在家一口一个「官人」。
一袭飘逸的长袍，层层堆叠的头纱，还有夸张的「米老鼠」横髻。
同样出自吴宝玲之手的造型，却没了妖气，倒给人一种圣母的感觉。
2005年的《白蛇传》同样如此。
刘涛饰演的白蛇是一个近乎理想的传统女性。
剧中还加入了「第三者」的角色，情感涟漪基本都在家庭伦理的框架内打转。妆造设计和人物塑造一样，没了妖魅气息，更加生活化。
这几年，白蛇IP出现在很多古偶剧中。蛇妖形象也出现了古偶女主的通病，角色低幼化、妆造流水线，完全服务于CP线。
2018年杨紫的《天乩之白蛇传说》。
杨紫饰演的小白蛇，走更加亲民的可爱蠢萌路线。
妆造有种廉价的影楼风，脱衣后更是宛如现代戏。
全剧重点都放在了白青二蛇与人类配cp上。
2019年鞠婧祎的《新白娘子传奇》基本上是翻拍了赵雅芝的版本。
但白蛇与许仙不是报恩关系，而是完全成了欢喜冤家。
鞠婧祎的造型和演技一如既往，看起来就和白娘子毫不沾边。
也有一些企图突破的作品。

比如，2011年黄圣依和阿Sa主演的《白蛇传说》。
为突出蛇的自然野性，有意去掉繁复的人工装饰，发型都是随意披散。
没有层叠花哨的服装，取而代之的是一些赤裸镜头，靠后期加上蛇皮特效。但除了剧作本身有硬伤外，寡淡的妆容也完全凸显不出古典气韵和神秘气质，特效当时就被吐槽「雷人」。
还有作品，明显想要致敬徐克的《青蛇》。
比如阿娇的《青蛇：前缘》。
同样设计了具有艺术感的鬓角发丝。
还致敬了东方不败的饮酒动作。
但就是没了灵动、鲜活的美感，反而沦为碰瓷经典的缝合怪。
其实，这两年仙侠剧流行，也拍了不少女妖形象。
但，气质不再妖欲，转向古灵精怪。
像《与君初相识》中，迪丽热巴演的九尾狐妖。
西方魔幻感强于东方志怪感，变身全靠特效加持。
人物不显妖魅，倒强扮可爱，有种说不出的别扭感。
至于美不美，只能说见仁见智。
同一个IP衍生出来的形象，为什么观感落差如此之大？
审美降级背后，时代因素不容忽视。
《青蛇》诞生的1993年，香港电影辉煌仍在。
徐克有野心也有人脉，为了拍出理想效果，把当时符合条件的知名演员搜刮了个遍。
请过梅艳芳、巩俐演青白二蛇，请过张国荣演许仙，关之琳、刘德华也都曾毛遂自荐。
张曼玉和王祖贤的美，是千淘万洗的结果。
但也是得益于那样一个大环境，她们也才能被徐克选中。
当年，作为「东方好莱坞」的香港，尤擅长网罗各地靓女俊杰。
张曼玉、王祖贤曾分别做过店员和运动员，都是意外被星探发现后，才走上这条道路的。
不同出身，各有性格和气质，也是当年港女各有不同韵味的原因。
就像梅艳芳，5岁起就卖唱养家，丰厚的阅历使其年纪轻轻就能驾驭复杂的角色。
20岁时，就能在《胭脂扣》中演出饱尝半个世纪相思之苦的女鬼如花。
香港电影工业的发达，使其也有足够的资本培养人才。
素人进入演艺圈后，有机会打磨这份美丽。
大量电影提供了各类角色，包容并发扬着不同的美。
今天很多港女翻红，常常都源于电影中的几个镜头。
像林青霞喝酒、邱淑贞叼牌、朱茵眨眼、王祖贤穿衣、张敏回头……
其实，张曼玉刚出道时也并不被看好，顶着骂声拍了20多部戏 。
但多亏伯乐王家卫发现了她肢体语言的灵动，劝说她拍《旺角卡门》，为她量身打造了很多戏。
比如，她在餐桌下晃着脚，懒懒地倚在门框边，40秒的脸部特写……
自此之后，张曼玉打开了演戏的开关，人们也忽然发现了张曼玉的美。
反观当下，人们好像再没了耐心去发现美、打磨美。
资本闭门造车，影视业完全流水线化。
流水线产星，流水线拍戏。
不钻研剧本和演技，只知拉满滤镜，复制妆造。
又或者，人们已经不知道什么是美。
审美愈加趋同的大势下，美被狭隘地局限于一套标准之中。
追求白幼瘦，和精致、完美的五官。
甚至这种标准也被套用到从前的女明星身上。
王祖贤被诟病鼻孔外翻、凸嘴，张曼玉被审判「长相普」，被网友P成更「美」的样子......
似乎人们越来越难以欣赏多元化的美。
而鲜活个性的女明星，本就无迹可寻。

此外，如今综艺节目，还有社交、带货等平台都在无形中缩短了演员与观众的距离感。
相比从前的演员，现在的演员少了许多神秘感。
观众无法信任角色。
美感也随之削弱。

现在香港演员也是审美严重降级。
每年港姐都会被吐槽。
最近港娱顶流也让人们大惑不解。
30年前，青蛇最后一别，就再也没有回来。

一并带走了那样一个活色生香、美轮美奂的时代。
如今，我们怀念港女的美，又何尝不是怀念那样一个时代。

01 妖的勾引
第一次看《青蛇》是在电视上，映入眼帘便是水边的一条长廊，两个漂亮的女子互相逗弄打趣着，忽地起身向前走去——“扭呀扭，扭呀扭”。
而我大概是穿越到了水上那群船夫身上，与他们一道看呆了眼，“哗啦”一声，两船相撞，纷纷跌入水中。
走远的女子回过头来，掩扇一笑。
谈鬼说妖，翻翻《聊斋志异》，再翻翻《西游记》,小倩可怜、妲己妖媚、夜叉残暴、白骨狡诈……但无论如何，都是一个赛一个的好皮相。
青白二蛇也不例外。
白蛇端方清丽，作良妇姿态，往天空一泼水，轻而易举便哄着许仙搭了船。许仙不知就里，愣愣地踏上船板，踏进白蛇为他织就的温柔乡陷阱里。
在电影设置的“勾引“情节里，白蛇会假借船倾，贴着许仙眉目含情；盛西湖牛肉羹时，又留出一束蜿蜒进胸口衣襟的湿发。
青蛇则天真妖艳，不仅模仿着白蛇在庭中搔首弄姿地吐葡萄，还会从白蛇的身后好奇地伸头望向闯入浴池的不速之客。
妖怪不仅清楚自己的美色，还清楚如何以美色做文章。在世俗眼光看来，这便是美娇娘累了书院先生，毁了一世仕途。美色作为一种不被承认的罪孽，被文人才子们半是向往半是恨恨地在志怪里反复书写。
不过，文人才子们大多从男性视角出发，单写妖怪如何勾引穷书生，却并未告诉读者，此人有什么魅力，值得妖如此卖力勾引呢？
《青蛇》回答了这个问题，这使得它将青白二蛇从被观看评判的客体，变成了主动出击的故事主体，完成了视角转换和传统颠覆。
02 人的诱惑
人有什么好的呢？
在白蛇的哲学里，许仙的特别在于其普通。
作为边缘存在的妖未曾踏足过人类的社会秩序，因此人们司空见惯的“普通”在白蛇看来反而如同奢侈品。如许仙这般足够普通和社会化的“老实人”，才能满足白蛇给自己体验世情的定位。
她不爱自己的妖怪身份，不爱千年修行，独独为人所诱惑。在融入这个她歆羡的人类社会上，可谓做足了功夫。不仅亲自设计了几个佳人桥段，又辅以温香软玉，更为了符合社会评价行医坐诊，为许仙博足了好名声。
要不是最后金山的大水，白蛇已经通过生子完成了变人的过程，彻底从“边缘人”融入“社会人”。
另一个为人诱惑的则是法海。
《青蛇》的头两句台词，便是导演代法海之口给出的全篇诘问——在察觉蜘蛛精的那句“妖？”之前，他先对着丑陋混乱的人世问了一句：“人？”
欲念丛生的人是丑陋的。在躁动的猩红色里，那些劳力、呼喝，或下巴前凸、或满脸瘤子，几近阿鼻地狱。
法海把人变丑陋归因为妖的勾引。因此许仙白蛇的故事，本不与他相干，他却认为许仙之祸由青白而起，一定要赠与佛珠，卷走许仙，卷起金山水漫。
然而以除妖救人为己任的法海，却渐渐地发现，人妖、善恶、生杀的边界并不如自己想象那般清晰。自己在近于偏执地追寻理想的过程中，不断沾染上凡人气息，被产妇诱惑、被许仙诱惑、被拯救人世的责任诱惑。
身陷欲海魔障的法海不知道，边缘与社会，本就由人而定，七情六欲，本从心而发。于是神像金漆剥落，却双目低垂，故作镇定。
只有青蛇得以站在浮木上，问白蛇一句“值得吗？”问法海一句“人间有情，情为何物？”
03 眩晕的色相
人贪恋着妖的刹那红颜，妖也羡慕着人的伦常秩序，但若仅是如此，那《青蛇》仅是一出绝妙的人妖的隐喻，不至于透出一种徐克气质、风格。
徐克最令人着迷的是大片迷离色彩里的浪漫。蓝色暧昧，红色躁动，檐上蓝色夜雨中化形的蛇妖，与檐下唱着《莫呼洛伽》的火热酒宴，在蒙太奇中交织的一幕，私以为最具《青蛇》气质。
很长一段时间里，我并不明白这场酒宴的意义，不仅主角外的出场人物无一与主线相关，配乐也与其他片段悠长轻灵的叹息大相径庭。因此青蛇跳得越尽兴，酒会越繁华，我就越疑惑。
“葡萄美酒夜光杯”，在西方，专属于美少年狄奥尼索斯的酒神祭祀也是狂欢仪式。
或许这场酒宴便是《青蛇》给观众的一点提示。
竹林的雨水、西湖的湖水、洞下的泉水、金山的洪水……合来不过宴会狂欢上一口酒水。
那些人啊、妖啊，泾渭分明地、不分彼此地，从竹林或是船舫，湿答答地金波相会，又在琼浆玉液中互相勾引、诱惑，最后纷纷搅进滔天的酒液中，自己还没完全想明白，故事就发生了。
世情男女分坐酒宴，各自摇晃着夜光杯，痛饮人世间五颜六色的酒。正中是既不需要成为社会人、也没找到“人间有情”的青蛇，她短暂地惊讶了四座，继续舞蹈歌唱：
“莫叹息，色即空，空变色，色变空啊空变色。末世摩登迦，此刻不变色。”
“是美色，出色，生色，问谁可以不爱惜。唱出惜色的歌，摩登伽女正是我……”
“尽我角色意识美色，来请你多爱惜。良夜又逢末世人，珍惜今晚记住我。”
人妖共蹈，很热闹、很繁华的景象，但没人知道浮沉的人世色相下，暗涌着什么样的波流。
妖怪也是这样迷惑，青蛇选择了与眩晕的虚空共舞，而白蛇在这欢腾的乐声往醇醴深处游去，游向书院和黑袍的教书先生，游向她期盼的微雨断桥、雷锋宝塔。
桥是断肠桥，塔是伤心塔。

01
不是人，是妖
妖精，就该有妖精的姿态，尤其是蛇妖。
蛇是怎样的一种生物？
爬行，灵活，扭动，可入水，可上树；吐露蛇信的时候，危险、邪魅。
《青蛇：前缘》中，唯有一个镜头能让人意识到阿娇是蛇妖，此外都与普通的追爱女性无异。
蛇作为一种符号，静看形态，是生殖崇拜的投射；动看交互，是男欢女爱的喻体。
所以，无论民间传说、笔记小说还是影视作品，青蛇还是白蛇，题材决定它蛇尾就埋在成人世界里。
而徐克用“蛇”。
不仅还原，更是将成人展露欲望的细节高度戏剧化。
扭动的腰，瘫软的身，“死蛇烂膳”的腿……
这是放任、恣意的欲望游走。
地板上，青蛇会伸出舌头吃苍蝇、蚊子。
房梁上，青蛇便想抓老鼠。
这是食色性也的贪婪、饥饿感。
更要注意看青蛇的眼神——
在低处向上瞟，在高处往下瞥。
这个眼神，才是比爬行这个动作本身更能体现其蛇妖身份的关键所在：一旦进入情爱，或尊或卑都是造化，要么伤人要么被伤。
只有人才会平视，因为他们有身份，要体面。
比如白蛇。
这个细节同时暗示，青蛇此时作为妖的部分多于人，而白蛇则相反。
她已经努力让自己收敛妖性，退回在贤妻的身份里。
但白蛇毕竟还不是人。
她们仍保留着异于常人的“媚”。
《前缘》专门为青蛇设计了一个在水中饮酒的动作，模仿林青霞的用意，一目了然。
跟林青霞比英气，阿娇明显找错了对手。
但真正的问题是，青蛇追求的不该是英气，而是媚气。
什么才叫媚？
《青蛇》和《青蛇：前缘》都有一个的动作，白蛇/青蛇倚墙而立。
要Sir说，阿娇演的是摸门，王祖贤演的才叫媚。
区别在哪？
阿娇看似倚靠在门上，实则躯体笔直僵硬，看不出门对她有任何支撑作用。
神情呆板，只能解释成情人走了，她空虚了，她想找个东西摸一摸——立刻马上就要摸。
相比之下，王祖贤一迈出大门，半个身子就倚在门墙上，让人觉得没有墙她就要倒下了，接着头一歪，眼一斜，眉一挑，红唇微启。
话是对青蛇说的（想支走她），身姿却是摆给镜头外的许仙看的，两个动作目标统一，为勾住许仙。
媚，是迂回的目的性。
白蛇出场前。
许仙初访白府，第一个见到的是青蛇，她拾起地上的食盒递给许仙，微微颔首，许仙伸手接住后，她却不放手，反而往回拉了一拉。
△ 注意看，此时青蛇的小指微翘
放手后，青蛇还对着许仙回眸一笑。
含而不露，欲说还休。
如果说徐克的《青蛇》真的“大逆不道”，那么，姿态上的妖媚便是第一层挑衅：
礼教大防，照样暗度陈仓。
谁也拦不住她们性意识的觉醒与进攻。
02
不是情，是性
什么才是高级的性感？
性感的关键不在于裸露，而在遮掩，不是拍出了什么，而是没拍出什么。
河水中，顺流而下的蓝色衣衫。
日光下，垂柳、白纱掩映下的白府，朦胧虚幻。
光影里，美人玉体半遮半掩。
这就能解释为什么影片中会反复出现雨/水这个意象。
徐克至少为它赋予了三层隐喻。
第一层，水是情趣。
雨水打湿衣衫，勾勒出身体曲线，先后两次，白蛇施法降雨将自己和许仙淋湿。
第二层，水是人心倒影。
法海出场，看到凡尘众生乖张喧闹如百鬼夜行，他感喟到自己普度世间的使命任重道远，原本平静的内心“湖面”泛起波澜。
第三层，雨水制造着水乳交融的暗示，亦使欲望显影。
还记得青白二蛇的出场吗？
双蛇初次蜕皮化为人形，于水中降生，表情写满亢奋和愉悦。
此时的她们，既是欲望的产物（婴儿），亦是欲望本身。
这个镜头也点明——青蛇，才是第一主角。
电影有且只呈现了她降生、成长、觉醒的全过程。
青蛇与白蛇的不同之处，从一开始便昭示。
化为人形后，吸引白蛇的是私塾里传来的朗朗读书声，而青蛇为之吸引的，却是青楼里放浪形骸的声色犬马。
白蛇追求的，是被道德与文化规范的“身份”；
青蛇追求的，做人的欢愉，不过换一副躯壳快活。
一个细节：
青蛇降临青楼，用脚勾住天竺舞女开始扭动。
脚，在传统观念中代表“第三性器官”，女性的脚对于男性而言是情欲的象征，青蛇不懂，她转而把自己的脚当成了与另外一个女人亲密的工具。
青蛇连性别都是无概念的。
若论《青蛇》的名场面，少不了青蛇勾引法海的那场戏，依然在水中，青蛇抱住一条蛇尾。
青蛇抱住的是黑尾，她自己的是绿尾。
是的，小青抱住的是法海的蛇尾。
无须惊诧。
法海每次施法都会喊出的那句咒语“大威天龙”，已经被大家内涵出包浆。大威天龙实则是指佛教“天龙八部”之一的莫呼洛迦（大蟒蛇神），即为法海真身。
那条黑色的蛇尾，便是法海欲望高涨时的幻化强音，此时水潭中立着的石柱，以及后来水面沸腾，都是呼应。
青蛇并不能制造欲望，青蛇只是勾出了法海不断压制却最终失败的欲望。
类似隐喻片中比比皆是。
影片前半段，法海打坐时堕入梦魇，一群“妖魔”现身，身有长尾，是法海生物学概念的“子子孙孙”；
另一边，白蛇和许仙缠绵过后，下一个镜头接的是洪水漫涌。
1993年的《青蛇》早就熟练地用各种道具比拟成年男女欢爱的场面，制造意象，你看得懂就会心一笑，你没看出来也没关系，都靠缘分。
性，是第二层挑衅：
它用剪辑和隐喻在民间禁忌中打通一条甬道，刺激观众一次次往返地感受不言而喻的叛逆。
渐渐地，越发与灵魂人物青蛇走得更近，完成共情。
白蛇、青蛇、法海、许仙……哪是什么妖神人魔。
就是每一个“你”的集合体。
03
不是它们，是“我们”
《青蛇》原作者李碧华这样看待《白蛇传》的原故事：
无非是自私的男人欺骗女人，而耽于温柔的女人纵容男人的欺骗，彼此玩着你情我愿的都市化性爱游戏。
这种套路及其价值观念对她来说过于陈旧，于是她大刀阔斧地重构。
最大改编在于呈现四种迥然有异的情欲观。
由旧到新，我们依次说。
△ 这个顺序，也是主演在这个片子中从轻到重的顺序
白蛇。

传统爱情观，从一而终，但她身上依然有相比于传统文本的“叛逆”——传统中的白蛇爱上许仙，因许仙前世有恩于她，《青蛇》中则仅仅因为许仙比较“老实”。
与其说老实，不如说“幸运”。
白蛇想挑个男人来爱，这个男人是谁对她而言并不重要，李碧华笔下白蛇不再被动，她主动求爱，更主动“试爱”。
法海。
李碧华对他改造更大，电影出现过三次彩虹，三次都是因为法海出现。
但意味不同——
第一次代表他在竹林中克制住了内心中对那个村妇的色欲；第二次代表他治理洪涝后，作为佛之代言人的自我满足；第三次是在他与青蛇缠斗时，代表他终于找到与自己的欲望相处的最和谐的方式。
除压抑不住的情欲，法海更深层的执念其实是讨那尊金佛的欢心。
许仙。
如前言，老实并不能充分解释白蛇选择许仙的理由，成熟的白蛇显然知道，“老实”对于男人而言是个伪命题。
趴在白蛇身上，手脚不老实的许仙反而是他最老实的时候。
等性欲得到暂时的疏解，许仙便会本能地寻找新的求欢对象，青蛇。
白蛇要的是从一而终，许仙只想见一个爱一个——这是他无法抗拒的本能，甚至不自知，呵男人。
最离经叛道的自然是青蛇。
许仙固然花心，但他的爱终究是在两个女人之间流转。
小青呢？
她爱所有人，爱男人，也爱女人，爱许仙，爱法海、白蛇……她是不受任何约束的人欲本身。
“人欲”最直接的表现——占有。
青蛇的成长过程，就是被“占有欲”侵蚀的过程。
把许仙勾到床前，一把按住他，不光按首，还得摁手。
白素贞默默近前，小青不再仰视，而是斜视白素贞一眼，表达轻蔑，宣誓“主权”。
于是，《青蛇》中情感最浓烈的一幕：
敌意在眼神的交锋中滋长，光线色调悄然变化，由暖入冷。
斗法落败后，小青马上改口求饶。
白素贞说跟小青的缘分已尽，她已怀上了许仙的骨肉，并第一次流泪。
小青不知道眼泪是什么。
白素贞说当你知道的时候，你会很痛苦的。
小青说你有的，我都有。
抱着白素贞憋泪，但哭不出。
青蛇连眼泪都想占有。
但她之所有哭不出，是因为她还不明白：欲望让人想占有，但只有当你知道要舍弃的时候，那才叫爱。
到这里，电影主题才浮出水面。
之后所有人的结局都能理解了——
青白许三人的纠缠与和解，许仙面对法海的“顿悟”，青蛇对许仙所说的“出卖”……
她们比他勇敢。
她比他更懂“爱”——
爱是软肋，也是铠甲，它们同时存在、不分你我，你不可能只择其一。
她爱自己是一条欢腾，感受雨水泥泞，清凉滑润的蛇。
她也爱自己是一个敢爱敢撩、敢恨敢撕的女人。
最爱自己做一个懂情义、识大体，能落泪，完整的女人，又能与爱恋决绝，一剑捅穿负心汉的肉体，义无反顾地投入洪流里继续做妖、做蛇。
白蛇、许仙、法海都做不到。
他们都有爱的他人，困于欲念，也困于自找自缚的一种身份：妻子、丈夫与护法使者，但最后都遭遇反噬，堕入轮回。
当然，《青蛇》不仅是一则超前30年的女性宣言。
它的尖锐指向更广阔的荒诞——
还记得电影背景吗？
南宋，一个民族危亡的大时代。
但你在这个片子里，看不到任何兵荒马乱的迹象，所有人都如常生活。
可如果你真这么想，又小看它。
《青蛇》看似只讲一条蛇的欲望，却临摹出所有人的欲望。
电影开场。
那个不像人间的鬼域，人们工作生活，载歌载舞，却早已面目全非。
背景音是法海一顿一挫说出的二字：
人。
妖。
二者之间。
没有我们想象中界限分明。[/hide]

作者: Black_JOU    时间: 3 天前
666666666666666666666666666
作者: poiuyghjklwo    时间: 3 天前
谢谢分享，谢谢
作者: 1011037    时间: 3 天前
6666666666666
作者: wsnmm1010    时间: 3 天前
非常感谢楼主无私分享精彩图片！
作者: icetear1984    时间: 3 天前
观摩学习下
作者: elf1123    时间: 3 天前
k;l;lkj;lk;'kl'k';lk;'k;l
作者: fsvodnet    时间: 3 天前
谢谢楼主分享
作者: weijun200408    时间: 3 天前
看看是什么
作者: yi_gu    时间: 3 天前
谢谢分享，谢谢
作者: SUNWAVE0623    时间: 3 天前
非常感谢楼主无私分享精彩图片！
作者: jianan2000    时间: 3 天前
ufytvjbyubhjvytbiunk
作者: yz4362918    时间: 3 天前
111111111111
作者: 民工    时间: 3 天前
万事如意！
作者: ntlittle    时间: 3 天前
回复一下看看，谢谢楼主提供
作者: wgtwgt123    时间: 3 天前
感谢楼主分享
作者: harryshi1986    时间: 3 天前
谢谢楼主分享🌹🌹🌹🌹
作者: 小乌龟    时间: 3 天前
感谢楼主分享
作者: 游回过去    时间: 前天 19:42
感谢大神分享
作者: huangheshengyou    时间: 前天 22:44
感谢楼主无私分享
作者: gxh9763    时间: 昨天 15:39
谢谢分享，谢谢
作者: imissu30    时间: 昨天 18:44
kksbswxzdyz
作者: 限量版的牛    时间: 昨天 18:56
谢谢分享，谢谢分享，
作者: txc1999    时间: 昨天 21:02
感谢楼主的精彩分享！
作者: centurion    时间: 2 小时前
非常感谢楼主无私分享精彩图片！



欢迎光临 梦幻天堂·龙网 (https://321n.net/) Powered by Discuz! X3.2